真正的美不在于物像，而在于物像之外的境界。盘点2009年拍卖杂项中的精品，我们不仅惊叹于它们的物像之美，更惊叹于在这些物像中隐藏着的境界。
蒋蓉的青蛙荷花茶具（嘉德拍品）

拍卖日期：2009.5.30
估　　价：30～38万元
成 交 价：44.8万元
  中国陶瓷艺术大师蒋蓉以其女性的柔情和至爱，创作出了一件件紫砂奇葩，享誉中外。她从事紫砂事业已70余年，创作了上百件作品，有光器、花器、筋纹器，作品多取材于自然，神形兼备，色彩逼真，形成了独特的艺术风格。她创作的《九件果品》在1955年曾作为周总理出访国礼，她的许多作品被国内外多家博物馆收藏。
  蒋蓉出生在宜兴的一个紫砂世家。由于家境贫寒，她11岁辍学跟随父亲蒋宏高学做紫砂壶，从此与紫砂结下了不解之缘。21岁时她到了上海，在伯父的工作坊里，从事仿古紫砂壶的制作。在伯父的精心指导下，她的技艺颇有长进，从实践中领悟到紫砂壶的造型贵在创新，摹仿永远不能摆脱前人的窠臼。
  在蒋蓉的眼里，一根小草、一株秀竹、一株劲松、一朵鲜花都是通人性的，她用深深的爱去塑造它们的形态，赋予艺术的神韵，创造出种种物像之外的情感世界。
  蒋蓉很喜欢荷花，她以荷花为题材，设计创作的荷花壶、荷叶壶、莲蓬壶、白藕壶等，从不同的侧面将荷花“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的品质体现在紫砂壶上，看似稚拙而高雅，看似平淡而华贵。她创作的此件荷花壶，采用多种色泽的紫砂泥作壶体，宛若一朵含苞欲放的荷花，粉红色的花瓣上纹络清晰可辨，一张张娇嫩的荷叶卷曲地紧贴在荷花旁，构成壶嘴。壶把儿则是一枝弯曲舒展的荷梗，梗端还有一娇小的花苞，壶的盖子似一个莲蓬，九粒莲心嵌在其中，颗颗都能活动，摇晃起来如鸣佩环。最妙的是，一只小青蛙端坐在莲蓬中央，整个作品给人清逸、灵巧、俊秀的美感。
　
釉里红团龙纹葫芦瓶
(清代瓷器 嘉德拍品）

尺　　寸：高29.7 cm
拍卖日期：2009.5.29
估　　价：800～1000万元
成 交 价：1332.8万元
  葫芦瓶因其谐音“福禄”，且器形像“吉”字，故又名“大吉瓶”，寓意大吉大利，为民间所喜爱，并成为传统器形。宋元时期，龙泉窑、景德镇窑均有生产。从元代开始出现了八方葫芦瓶、上圆下方葫芦瓶以及扁腹葫芦等各式葫芦瓶。明清两代，葫芦瓶大量烧造，器形也有较多变化，出现了方形、圆形等多个品种，乾隆时期的葫芦瓶则造型各异。据乾隆31年的档案记载，景德镇御窑厂在皇帝万寿节时，曾向宫中送进两件洋彩万福万寿葫芦瓶，可见当时葫芦瓶多用于祝寿，嘉德上拍的此件葫芦瓶应为乾隆时最为标准的样式。
  香港苏富比1990年春拍中曾以319万港币成交了一件乾隆釉里红团龙纹葫芦瓶，样式与这件基本相同。2008年春季在中国嘉德《珍宝归途——清代瓷器精粹》专场中，以1232万元的价格拍出的一件清乾隆釉里红团龙纹葫芦瓶，在造型、纹饰、构图等方面与此件如出一辙。此外，北京故宫博物院随安室陈设着一对乾隆釉里红团龙纹葫芦瓶，在近30年的拍卖场上，仅见3件，可见此类乾隆釉里红葫芦瓶传世者极为罕见。
  此瓶外足底部中央书青花“大清乾隆年制”六字篆书款，章法规矩，严谨大气。釉面肥润，发色典雅，堪称乾隆时釉里红品种的经典之作。
  此瓶是已故上海著名实业家刘养和先生的旧藏。在上世纪40年代经古董收藏家顾丽江推荐，他不惜重金收入囊中，收藏了近70余年。

李菊生 陶瓷作品“读书郎”(嘉德拍品）

尺　　寸：高98 cm
拍卖日期：2009.5.30
估　　价：120～150万元
成 交 价：145.6万元
  陶瓷艺术和绘画艺术一样，除了意境美、气势美、结构美、笔墨美、色彩美之外，还有工艺美、材质美和造型美。
  在2008年4月中国嘉德首场近现代陶瓷作品春季拍卖会上，著名工艺美术大师李菊生的3件作品均进入拍卖成交的前10名，其中高温颜色釉镶器“豆蔻年华”以123万元的成交价拔得头筹。2008年11月中国嘉德近现代陶瓷作品秋季拍卖会上，其作品高温颜色釉镶器“春心如酒醉弦拨”以190万元成交，首次超过现代书画拍卖成交价。2009年1月中国嘉德近现代陶瓷作品春季拍卖会上，他的作品“读书郎”依然过百万成交。
  李菊生注重陶瓷语言的锤炼，其陶瓷作品中的线条多吸收民间青花手法，落笔生动随意，深厚的造型功底，令他的作品行笔流畅而准确，作品中的形象在简约的笔画中极为传神。他的陶艺创作能得心应手地在吸收传统技法的基础上，巧妙大胆地借鉴西方绘画技巧，布局空灵，气韵生动而富于节奏感，绝大多数融诗、书、画、印于一体，透出一股书卷气，耐人寻味。